El sistema es automático, controlado por robots de mantenimiento y ordenadores, por lo tanto, infalible. Esto quiere decir que el sistema puede fallar. De ese error Jim Preston, un mecánico que viaja buscando nuevas ofertas de empleo, se despierta 90 años antes de llegar al destino que tenía programado, en lugar de los 4 meses previstos. Todo está claro, no podrá sobrevivir hasta el final del viaje.

Hasta este momento de la historia, todo es normal. El protagonista poco a poco irá descubriendo que solo esta él en la nave, lo que da lugar a fases de incredulidad, desesperación, negación, resignación, aceptación y nuevamente desesperación. Por medio de sus acciones veremos cómo Jim, trata de arreglar el problema de su cámara de hibernación, hará todo lo que puede para entrar a la sala de control, hasta que la soledad se apodere de él, y cambie su forma de actuar.

Morten Tyldum, hizo un buen trabajo

La situación cambiará por completo cuando se despierta Aurora Lane. Ahora serán dos personas despiertas, entonces veremos como ella sigue los pasos de él, incredulidad, negación, etc. Mientras tanto Jim, la observará con tristeza, pero al mismo tiempo la comprende, pues paso por lo mismo.

Ella también intentará entrar a la celda de control, pero finalmente quedará agotada, dándose cuenta que está repitiendo los mismos pasos de Jim. Desde ese momento, veremos la vida de estos únicos pasajeros y cómo va creciendo su relación, mientras vemos como el sistema de la nave empeora.

El director, de esta película Morten Tyldum, hizo un buen trabajo. En concreto ‘Passengers’, es una historia interesante, bien contada, entretenida y muy bien interpretada. Nos hará pasar un buen rato, no es una película que pasará a la historia tan fácilmente.

La entrada ‘Passengers’ una aventura claustrofóbica aparece primero en CinemaSeries.

Oriol Paulo, nos cautivó con su primera ópera “El cuerpo”, una obra – novela que dejó a los espectadores con ganas de ver más películas dirigidas por el joven director. La expectación por “Contratiempo” ha sido grande, esta película cuenta con un reparto interesante: la impecable Bárbara Lennie, Mario Casas, interpretara a uno de los papeles más maduros de toda su carrera, José Coronado quien hace el papel de siempre y Anna Wagener, quien por fin logra un papel como protagonista

La mayoría de los actores hacen un excelente trabajo, destacándose Bárbara Lennie, una actriz que puede adaptarse a cualquier papel. Su mirada, sus gestos, y su voz llenan la pantalla y hacen al personaje más real.  Ana Wagener, realiza el papel de una abogada muy hecha en América.

José Coronado, vuelve a ser el padre y como suele hacerlo, nos convence. Mario Casas demuestra que puede interpretar papales maduros y diferentes a los comunes, pero a pesar de esto hay momentos en los que el televidente se quedará con ganas de más, es agradable ver a un actor joven que progresa en las películas.

Problemas de la película “Contratiempo”

Uno de los problemas más grandes de la película es un factor que no podemos analizar y por lo tanto diremos una decisión errónea. Es un poco torpe por parte del director, el llevar a los espectadores de una forma involuntaria a saber desde los inicios de la cinta más de lo que deberían saber. Si el televidente cae en eso, toda la película perderá sentido, algo que llevo a muchos a criticar la cinta.

“Contratiempo” es una película elegante desde el principio, pero el contenido clave falla por distintas razones, ni sus buenas interpretaciones la pueden salvar. Es una película con buenas acciones, pero no todas se ejecutan con éxito, aunque a pesar de eso no perdemos la fe en el director, quien está lleno de talento y tienen muchas historias para ser contadas en la pantalla.

La entrada “Contratiempo” 2016 aparece primero en CinemaSeries.

La película cuenta la historia de Michael Fassbender, un criminal que está encerrado en prisión y será ejecutado por sus delitos. Lynch recibe una oportunidad de la organización Abstergo, una entidad dirigida por Jeremy Irons. Con la ayuda de Marion Cotillard  y por medio de una tecnología revolucionaria que permite desbloquear sus recuerdos y rastrear su ADN, Lynch vivirá las aventuras de Aguilar de Nerha, un antepasado asesino, miembro de la secta de los asesinos que vivió en el auge de la adquisición española, en la década del siglo XV.

Si eres fanático del juego, debes ver esta película

La película Assassins’s Creed, se estrenará el 21 de diciembre de 2016, la fecha fue confirmada por 20th Century Fox. El película será dirigido por Justin Kurzel, y producida por New Regency, el actor principal será Michael Fassbender. El 4 de septiembre del año 2014 surgió el rumor que Michael Fassbender tendría dos papeles, el de su descendiente en la actualidad y del Asesino español Aguilar de Algarrobo.

El película tendrá lugar, tiempo y protagonistas diferentes a los del juego, explorará historias nuevas dentro de la secta de los asesinos, saldrá el 23 de diciembre de 2016. En Latinoamérica se estrenará en la primera semana de enero del año 2017, probamente para que el estreno no coincida con el de Rogue One. En las webs de críticas de películas, esta tiene una valoración media. En IMDb tiene un 7 y en FilmAffinity tiene un 6.

Si eres fanático del juego, debes ver está película, visualmente respeta todos los elementos representativos. Las escenas de acción son emocionantes, algunas veces veras que algunas secuencias se parecen bastante a las que ves en tu consola.

La entrada Assassin’s Creed, del mundo de los videojuegos al cine aparece primero en CinemaSeries.

‘Frantz’, es la nueva película del director francés François Ozon, se estrenó en un festival de Venecia, ahí se llevó el premio a la mejor intérprete Paula Beer. Se trata de un remake de Remordimiento, de Ernst Lubitsch. El director nos lleva a Alemania, justo después de la Primera Guerra Mundial, donde la derrota sigue presente.  Anna (Paula Beer) visita todos los días la tumba de su prometido Frantz (Anton von Lucke) y le deja flores, el hombre falleció en Francia por motivo de la guerra.

Un día Adrien (Pierre Niney), un joven francés le deja flores en la tumba a Frantz, y lamenta el fallecimiento. La presencia de este hombre, suscitará distintas reacciones en la familia del alemán. François Ozon dirige este remake de la película de Ernst Lubitsch, cuenta con un reparto integrado por Paula Beer, Pierre Niney, Ernst Stötzner, Marie Gruber, Johann von Bülow y Anton von Lucke.

Tuvo que aprender a tocar el violín

Pierre Niney (Adrien) se esforzó bastante para prepararse para la película ‘Frantz’. Tuvo que aprender a tocar el violín, aprender alemán y a bailar vals. Su inspiración para comprender los traumas de su carácter, surgió de las pinturas de Egon Schiele, le pidió a Paula Beer su compañera de reparto que leyera sus diálogos en alemán, de esa forma se podría empapar en el idioma.

Frantz, es una película que puede ser observada por los amantes del cine romántico, por los degustadores de dramas sin estridencias y por los que piensan que aún cien años después, hace falta extraer las consecuencias de ese conflicto, para de esa manera evitar otra guerra civil.

La protagonista Paula Beer, con tan solo 21 años, ha aparecido en varios largometrajes, e incluso gano el premio Marcello Mastroiani. El filme tiene un ambiente detallista y riguroso, con excelentes fotografías. En España de estrenó el 30 de diciembre de 2016.

La entrada Frantz, lo más reciente de François Ozon aparece primero en CinemaSeries.

El musical, protagonizado por Emma Stone y Ryan Gosling, es una candidata firme para obtener el Oscar a mejor película. Su recorrido por distintos festivales y certámenes son muestra de ello. la película cuenta la historia del romance de Sebastián, un panista, con Mia, una actriz que idolatra a los famosos como, Ingrid Bergman. 

El guion se pudo volverse uno de los libretos más empalagosos del año 

La La Land, es capaz de trasmitir de manera excelente su idea de fusionar la energía y estética de los antiguos musicales de Hollywood y la de un romance en Los Ángeles. Aunque toma algunas licencias poéticas, el compositor Justin Hurwitz y Chazelle, no muestran dificultad en continuar con las reglas narrativas del musical, donde los personajes se expresan por medio de canciones y bailes de los que entran y salen con mucha naturalidad.

Los dos actores son altamente talentosos, ya que bailan, cantan y tocan el piano por su cuenta, hay que decir que La La Land es sobresaliente en el cine. El guion se pudo volver un libreto empalagoso.

“La La Land es una película completamente distinta a Whiplash de muchas maneras” dijo Chazelle en un comunicado. “En la película se quiere contar la historia usando canciones, música y baile. Pienso que el musical como género es una gran forma de expresar ese acto de armonía entre la realidad y los sueños” agregó.

El público y los críticos han recibido de buena forma la visión del realizador. Ahora falta ver si la Academia, se resiste a la obra que une los aspectos más importantes del cine de una forma increíble. Por su banda sonora, locaciones, coreografías, y actuaciones de Stone y Gosling, es difícil que las personas no se embelesen en el filme.

La entrada La La Land: una historia de amor aparece primero en CinemaSeries.

Rogue One, es una película estadounidense del año 2016, escrita por Tony Gilroy y Chris Weitz, y dirigida por Gareth Edwards, con una historia de Gary Whitta y John Knoll. Fue una película autónoma de la serie Star Wars, esta cuenta con un elenco conformado por Felicity Jones, Ben Mendelsohn, Diego Luna, Mads Mikkelsen, Donnie Yen, Jiang Wen, Alan Tudyk, Forest Whitaker, y Riz Ahmed.

Jyn Erso, es la hija de un científico, esté fabricó un arma para el Imperio Galáctico, llamada la estrella de la muerte. Producida por Lucasfilm y distribuida por Walt Disney , la película se establece entre La venganza de los Sith  y Una nueva esperanza. La filmación comenzó en Elstree Studios a principios del año 2015 y finalizo en febrero de 2016. 

El filme también muestra una variedad de lugares

Rogue One, fue estrenada en Los Ángeles, el 10 de diciembre del año 2016. La película recibió críticas positivas de los expertos y recaudo 800 millones de dólares, liderando la taquilla en Navidad. El filme también muestra una variedad de lugares de todo el universo de Star Wars.

En cuanto a los efectos especiales, podemos esperar algo parecido a lo que vimos en El despertar de la Fuerza, una mezcla de efectos prácticos y CGI. Al parecer algunos de los viejos modelos de las naves fueron usados como en la trilogía original, esto da un aire de fidelidad estética a una película que podría verse similar al Episodio IV.

 Sobre Rogue One reposa el futuro de los películas del universo de Star Wars, fuera de las nueve películas de Skywalker, al parecer como en las demás franquicias, Disney va por buen camino, expandiendo y a al mismo tiempo consolidando la mitología.

La entrada Rogue One arrasa en taquilla aparece primero en CinemaSeries.